Il monologo drammatico: l’archetipo di riferimento è l’Amleto

• presuppone che esista un personaggio (dramatic persona) la cui voce (speaking voice) è distinta da quella del poeta
• Ha la funzione di una lente d’ingrandimento: accesso diretto alla coscienza, alla soggettività
• Permette al lettore una visione della voce parlante più oggettiva rispetto alla narrativa tradizionale
• Prima parte del Canto: canto XXVII dell’Inferno di Dante 
• Spazi: transitori → non luoghi; giustapposizione di scene senza logica
• Scadimento dei valori allusi con riferimenti al mondo medievale (codice religioso che giustifica qualsiasi scelta) → mondo completamente opposto
• Dialogo tra se stesso e la coscienza. Individuo sullo stesso piano di un paziente (malattia) → coscienza repressa che tende a rimuovere le problematiche
• La società ha perso il valore (= riconoscere l’importanza di qualcosa)
• Eliot si accorge che l’uomo è sradicato
• Il poeta prende le distane dall’io romantico e crea una mediazione per far arrivare qualcosa al lettore → è necessaria distanza emotiva → impersonalità dell’artista
• La grande poesia è la fuga dall’emozione, l’uso di una voce altra da sè
• Salti logici: giustapposizione di scene